“雕塑营造生活，雕塑定义生活，雕塑激活生活”，这是曾成钢对雕塑与生活的精辟总结。曾成钢从事雕塑创作已有40余年，从浙江美院的学习训练，到留学欧洲周游列国归来，曾成钢逐渐明确了自己的研究方向，即“传统雕塑语言的现代转化，归纳起来就六个字：传承、转化、创造。”在他的作品中，始终洋溢着一种激情四射的生命与能量，在扎实的写实功力之上，他的作品是变形的，夸张的，充沛着生命力的张扬，亦开启了现代抒情性雕塑的新方向。
 
 《鉴湖三杰》     
  
问   答  
1、您是如何走上雕塑之路的？
我出生在温州平阳的鳌江，这是一个浙南的古老小镇。1977年恢复高考，我考入浙江美院。浙江美院雕塑系是中国第一个雕塑系，有很多优秀的老师，包括我的导师沈文强。我在那儿接受了非常正统的，社会主义现实主义的写实训练。而且，对中国传统雕塑也有了一些认识。
那个时候刚刚改革开放，思想非常活跃。当时王德威先生在做副院长，他买了一批画册到学校，引起轰动，我们把到图书馆看这批画册称为“吃西餐”。西方的各种风格，跟我们学到的写实手法截然不同，这大大开拓了我们的眼界，也是我形成现在风格的一个启蒙。
1989年，我在读研，那一年我做了一件非常重要的雕塑——《鉴湖三杰》。这件作品是我人生的转折点。它参加了第七届全国美展，获得了雕塑类金奖。这是我第一次参加全国级别的展览，就获得了金奖，以此为起点，我走上了雕塑之路。
2、李逵、武松、鲁智深等人物形象通常给人孔武有力的“实”感，在您的作品中却用“空”来表现，能谈谈您的创作灵感么？
做《梁山好汉系列》，是因为小时候经常画连环画，而且水浒的故事很有意思，我就想到，也许可以用英雄身上的张力做载体，展现我所追求的青铜器的那种力量。但我不可能把一百单八将做完，就从中挑选最具有个性也最能表达视觉语言和空间感，排列在一起能形成节奏的人物形象。于是我选择了李逵、武松、史进、鲁智深、林冲和扈三娘。做这几个梁山好汉，我必须要把人物做空。比如：武松整个造型就像鼎一样，他的胸部没有了，取而代之的是几个规则的孔洞，这样一来观众会容易联想到佛珠，给人家一种感觉：这个空是有道理的。我给这些好汉们创造了新的造型，赋予他们新的生命，这也是一种新的艺术语言形式。
3、在您看来，传统雕塑语言如何进行现代转化？
在我看来，传统雕塑语言的现代转化，归纳起来就六个字：传承、转化、创造。我们要走第三条道路，它既不是复制传统，也不是纯粹模仿西方现代艺术，而是对东西方的传统与现代进行整合与创新。总结起来，我经历了两条路径：第一条路径是走向公共空间。雕塑的最大价值在于户外，这是雕塑这门艺术的独特所在，也是古今中外雕塑家的共识。第二个路径，是解决意识上的问题。要构建一个立足传统、面向世界、表述当下，具有中国审美意象的雕塑框架。
4、如何理解户外雕塑？
我经过多年的经验，我提出了一个好的解决方法，就是五要素：第一， 立意，它是艺术家的概念与构思，通过作品来呈现；第二，风格，展示的是艺术家的天赋与魅力；第三，材料，这是雕塑的载体，材料能最大限度地展示作品的意图；第四，尺寸，在一定的空间范围内，不同的大小，彰显出的体量，带给观者的体验和冲击截然不同；第五，环境，作品与环境的关系，这个环境包括自然环境和人文环境，是影响雕塑成功与否的最终环节。事实上，无论是在室内还是在户外，几乎所有雕塑作品都受这五个要素的影响。
5、听说关于雕塑，您有一个梦想？
《大觉者》是为清华百年校庆时做的。我把几千年来这几位杰出的思想者放在一起，七位智者：老子、释迦牟尼、孔子、苏格拉底、耶稣、马克思和代表着其他众多大觉者的石碑。每一位智者身后都有文化的深厚积淀和文明的强大支持，而文明的交流互鉴，是推动人类进步和世界和平发展的重要动力。
我的梦想是把这组作品放到戈壁滩上。我想，这些智者的智慧，是与文明共存，与天地相参的。雕塑同样占有形体空间、带有情感审美的造物，可以与天地共存。用雕塑记录文化，是人类生存的需要，是历史记载的需要，是文明发展的需要。
曾成钢
上海市文联副主席，上海市美术家协会主席，中国雕塑学会会长，上海美术学院院长、博导，清华大学美术学院博导，国务院学位委员会评议组专家，国家教育指导委员学科评审专家。曾任第十一届、十二届、十三届全国政协委员，第六届、第七届、第八届、第九届中国美术家协会副主席。
文编 | 刘莉娜、闫坤
美编 | 慢慢华