7月下旬，市政协举行十四届常委会第二十九次会议，聚焦“深耕文化品牌，激发文化创新创造活力”开展协商议政。会上，上海市政协常委，上海大剧院总经理张笑丁作约请发言。她提出，要以建成开放上海大歌剧院为契机，活跃繁荣上海演艺市场。
近日，围绕上海大歌剧院建成开放后的相关情况，记者专门采访了张笑丁委员。
Q：备受关注的“中国扇”上海大歌剧院将于10月17日开幕。10月至次年2月的开幕演出季是首次集中亮相，整个开幕阶段，您最希望向市民、向全国乃至世界传递上海怎样的文化气质？
A：紧扣“人民性、艺术性、国际性”宗旨和“世界歌剧的艺术殿堂、中国原创的首演舞台、人民城市的文化客厅”定位，上海大歌剧院“歌为新声”开幕演出季包含47台82场精品节目和逾100场艺术教育活动，涵盖歌剧、音乐会、舞蹈、戏曲等不同类目，以中国审美诠释时代文艺气象，以首演首秀彰显艺术引领力，以名家名团汇聚全球目光，为上海市民和海内外观众奉献一场由金秋至新春的艺术盛宴，充分展现上海艺术原创实力和标杆剧院运营水准。
Q：您在常委会会议的发言中说过，上海大歌剧院是为安全产业链要素设计的“专业生产型”剧院。和传统以承接演出为主的剧场相比，全产业链设计体现在哪些地方？在以全球视野做强资源配置、中外艺术共创共生方面，大歌剧院打算搭建什么样的合作机制？在运营中如何做到既引进国际资源，又恰当表达文化主体性？
A：相较传统剧场硬件，上海大歌剧院的硬件功能和设施布局进一步跃升完善。专门设有绘景间、服装间、录音棚等创制用房和音乐、舞蹈、戏剧等排练用房，充分满足幕后生产各环节的业务需求。内部剧场拥有亚洲首个配置双向车台系统的“六宫格”舞台和世界一流的声学效果，全面覆盖中外高雅艺术的演出类型，包括复杂全景舞台版歌剧、传统戏曲及沉浸式先锋节目等。并以艺术教育、展览陈设为抓手，联动专业院校、新大众文艺等，形成品牌化、常态化、多元化的系列社会大美育活动，成为“演创制教研”全链条互促共进的重要发展助力。
上海大歌剧院已初步建立起与国际演艺机构的合作渠道，如将举办高峰对话、演艺论坛等交流活动，探讨剧院运营、委约创作、资源共享等方面的沟通协作。不仅要加强国际人文交流合作，更要促进本土文艺繁荣发展，这将是今后上海大歌剧院内容建设的重点。比如，开幕演出季便以市属国有院团为主力军，上演兼具艺术性与市场认可度的优秀原创作品，聚焦跨年、新春打造可复制、可持续的节庆品牌，未来还将呈现更多彰显红色基因、中国审美、海派风格的舞台艺术佳作。
Q：您在常委会会议的发言中提出，要“努力打造具有世界美誉度的城市文化地标”，上海大歌剧院将通过哪些具体举措实现这一目标？您在常委会上还提出，上海中心城区剧场版图的三大主要板块（环人民广场剧场群、徐汇滨江板块西岸文化走廊、浦东沿江板块世纪大道——世博滨江轴线）之间要“进一步优化全域联动”，能具体介绍一下这方面的构思吗？
A：上海大歌剧院将把努力成为“中国最好、亚洲第一、世界知名”的表演艺术中心作为实现有关目标的重要抓手，她的建设、管理、运营要在彰显上海文化品牌标识度和影响力上有更大作为。
从当前世界一流的建设水平、亚洲领先的舞台工艺来看，已经具备良好的“硬技术”，还需与体现在艺术理念和运营管理等方面的“软实力”相互融合，精细打磨具有全球影响力的演出季是关键所在。上海大歌剧院“歌为新声”开幕演出季成功吸引海外著名歌剧院、芭蕾舞团、交响乐团贡献“首演”“唯一一站”“上海驻演”，本土院团展示中文原创歌剧力作，长三角地区及海外观众踊跃购票，助力上海建设成为世界古典资源汇聚、中外歌剧艺术对话的核心枢纽。
放在组建上海新型国有演艺集团的背景下看，所谓三大主要板块之间的联动，呼应着剧场集群发展模式的重构。在顶层设计的指导下，可以设想破除行政壁垒、建立市级协同机制，打通数据通道、创新票根经济实践，整合与再分配演艺市场资源，推动剧场集群协同发展形成差异化运营。
Q：剧场不只是演出的发生地，还是提供高品质公共美育活动的场所。上海大歌剧院将如何用好优质美育资源，服务广大市民？在平衡专业剧场演出功能与大众文化体验方面，您有哪些想法？
A：上海大歌剧院不仅是名家名团汇聚的演出场馆，更是一所面向全体市民开放的艺术学堂，让剧场艺术真正走进大众生活。专属艺术教育品牌“goGO踏歌行”取义“go Grand Opera”，寓意“走进大歌剧院、走近歌剧艺术”，以“歌永言”“放歌游”“弦歌外”“歌且摇”四大板块为架构，涵盖大师讲堂、剧院导览、亲子工作坊、主创见面会、艺术电影放映与剧目彩排观摩等多种形式。开幕演出季期间，将举行剧院导览、亲子工作坊、大师讲堂、大歌论坛等共计百余场艺术教育活动。
上海大歌剧院正在全力打造高品质、全天候、互动性的文化空间，充分开放“中国扇”户外景观平台，用好步行可达滨水岸线的区位优势，增强人民群众的综合文化体验。比如，可以来剧院里赏演出、看展览，也可以在剧院里喝咖啡、品美食；可以来世博文化公园里散步休闲，也可以来黄浦江岸看户外歌剧表演；甚至，一张票根串联起上海大歌剧院、温室花园、申园、马术馆、商业餐饮……相信很快就可以成为现实，这里将进一步打造文旅商体展深度融合的生态圈。
Q:作为市政协常委，您长期关注上海演艺行业发展。对标十五五规划目标，除大歌剧院个案之外，放眼整个上海剧场群落，您认为上海还需要在体制机制、人才、政策、区域协同上突破哪些深层次问题？
A：一是场团合作面临挑战。剧场的市场经营需求和院团的节目内容供给之间的关系难以平衡，应鼓励有条件的剧场、院团就联合制作、驻场档期等展开磋商，发展壮大具有城市特色的文旅演艺产品。
二是人才体系短板明显。表演类人才供应相对充足，优秀“台柱子”示范效应有待加强，应着力引进海内外顶尖表演艺术家，大力培育舞台技术、复合型艺术管理等岗位的优秀人才，同时优化人才激励保障体系设计。
三是配套政策尚待完善。运营主体、剧场跨区的项目难以匹配属地扶持政策，应针对此类项目精准施策，从市级层面建立专项扶持标准、开放专门申报通道。
四是区域协同力度不足。文商旅融合联动取得短期收效，缺乏长期合作机制，应引导各剧场、各商圈、各演艺主体跨区合作，结合节假庆典打造文商旅融合品牌。