犹记得2017年上博引进了大英博物馆百物展，在上海一时间引起了观展的轰动。虽然比之大英博物馆藏品，当时的展品并非称得上精品荟萃，但作为当地策展的上海在第101件展品的选择上，却让我非常感触，那是一个由100件展品所组成的二维码图片。图注：大英博物馆的百物展在全球巡回，每到一站都会抛给当地策展方一个问题——选一样能代表人类社会当前进程的物品，并将选中的物品命名为第 101号展品。
这个二维码，指向的是上海博物馆的微信公众号页面。但这个二维码的意义却不止于此。2017年，互联网+已是热门风潮、网红直播看展正处于流行、手机微信公众号更早就成为了大众普遍资讯获取的方式。一个个二维码，像一扇扇化解距离的门洞，成为着深刻影响当代社会的重要媒介。而每一次扫一扫的背后，实际上也都记录着人类行为和思维的巨大转变。近几年来，以二维码为入口的线上工作在各个行业中显现功力与重要性，对艺术品市场来说，也是如此。但作为一个毕竟相对小众的产业来说，仍有很多人停在试水或观望状态。无论是做内容、还是涉及买卖销售，如何把艺术市场和互联网＋真正运用结合好，仍有许多不确定的因素。不过，谁也没有料到的是，2020年这场疫情的到来，会成为一种推动力，从博物馆到画廊，从展览到拍卖会，都被迫或主动地搭上了光纤高速的列车。在巨大生存压力挑战的当前，多一种途径、多一份关注就意味着对地基多一份的守护。因此不管是硬着头皮赶鸭子上架也好，还是先前就看好发展早早行动的，二维码背后的艺术品市场正在你来我进中急速膨胀，而不管这种膨胀的实质是什么，我想都足以让2020年成为艺术品市场二维码时代的一次重要纪念坐标点。就在前几天，我也为陶艺家尉涧松老师的线上展览开幕尝试了一把直播，从他的艺术品作品、对于陶瓷烧制研究投入，聊到当代陶瓷的收藏投资，还回忆了一把新瓷走世界的故事。观众们的实时互动比想象中还要有趣，对我来说多少也是启发。没有一个艺术家的成功是轻而易举的，都需要经历时间的打磨。而在当前疫情之下，艺术市场也在努力、在坚持、在创新、在突破，我想我们都要充满希望。这次清明节期间，故宫也首开线上直播，闭馆72天后，这个600年老字号与多家网络平台共同开启“云游”模式，吸引了十足眼光。据统计，在4月5日上午的首场直播中，光央视的抖音号在线观看人数就已超过1亿。一时间，无论你身在何处，都得以品味故宫早春的风光。雕梁画栋、银鹤金缸，从城墙边的新绿到檐角探出头的杏花都尽现眼前。事实上，故宫一直走在国内线上的前沿和领先位置。譬如其公众号故宫淘宝的发文，虽然更新的频率不高，但文字极具趣味，又干货满满，每篇都是轻轻松松10万+的阅读量和转发。文中的隐形广告也为其文创销售额带来巨大增幅，同时还成功俘获大票90后、00后年轻粉丝。如今，这个传统文化最强IP正飞速奔驰在二维码通道后的线上世界。虽然故宫的成绩可圈可点，但毕竟能出其右者寥寥。因为无论是展陈方式、营销模式、推广理念、品牌营运，二维码之外，艺术文化的吸引力最终仍落在内容上，没有内容，流量空间的大只会显现能力与内容之小。因此，如何充分的挖掘和利用文化资源，以互联网及新技术平台分享给公众，把它们的内涵用富有创意的方式普及开来、传递下去，并且培养更多热爱艺术文化的受众，尤其是年轻一代，仍然是当前二维码时代下，艺术市场最该思考的问题。可以说，二维码背后的艺术品市场正迎来史无前例的竞争和挑战，是机遇还是淘汰，是昙花一现凑热闹还是一步一个脚印的新世界，最终都取决于二维码背后的操作者和他们的视野。